porno sex izle

ESCOLA DE IMAGEM - Cursos e workshops de fotografia em BH e no RJ

ESCOLA DE IMAGEM, a maior escola de fotografia da América Latina. Curso Completo, workshops de fotografia, iluminação e estudio no Rio de Janeiro

instagram takipçi hilesi Eryaman Escort hdfilmcehennemi türbanlı porno izle hd film cehennemi hdfilmekani yerli film izle film seyret
  • LR5 – O que você já pode usar e abusar

    13.03.2015 - Autor: Marketing

    Normalmente as atualizações aparecem de dois em dois anos, mas desta vez foi diferente. Aproximadamente após um ano de sua versão 4, a Adobe chega para lançar sua 5ª versão do mais famoso software de gerenciamento, edição e tratamento de imagens do mercado.

    Para a alegria de todos o Lightroom 5 já está disponível, ainda em versão Beta, pronto para se fazer download e aproveitar as várias novidades listadas mais abaixo.

    Como mencionado o software se encontra em versão Beta e portanto não é recomendável utilizá-lo para usos profissionais, uma vez que o mesmo se encontra em fase final de testes e foi liberado ao público para que fosse possível captar ainda mais informações sobre o seu uso no dia-a-dia.

    A Adobe ainda informa que os catálogos criados a partir da Lightroom 4 ainda não podem ser convertidos para a nova versão, que a versão final pode possuir modificações em relação a suas novas funcionalidades e inclusive em formas visuais das mesmas e que por se tratar de uma versão ainda não finalizada, que você tenha backup de todas as suas imagens e informações quando desejar utilizar esta nova versão durante esta fase de testes.

    Mas falando de coisa boa, será que o Lightroom 5 trouxe novidades?

    Trouxe e muitas!

    E para mostrar detalhadamente quais e como foram estas novidades, Henrique Ribas transmitiu no último dia 25 de Abril um Livestream via TV Escola de Imagem.

    Quem não pode estar online não se preocupe, abaixo está a transmissão gravada na íntegra. Veja, re-veja e deixe seus comentários e dúvidas a respeito.

    Screen Shot 2013-04-29 at 11.08.18 AM

  • Fotógrafo, quem é você? Com Daniel Magalhães.

    13.03.2015 - Autor: Marketing

    Hoje é dia de inaugurar uma série de entrevistas que vão aparecer aqui no blog da Escola!

    Apresentaremos um perfil completo, cheio de curiosidades de grandes fotógrafos, atuantes das mais diversas áreas da fotografia.

    Daniel é professor na Escola de Imagem e vai ministrar seu Workshop de Book Externo na Escola de Rio de Janeiro em março, confira mais informações sobre o curso AQUI.

     

    Tem outra ocupação ou se dedica 100% a fotografia? Qual? Me dedico 100% à fotografia e ao video.

    Qual área da fotografia você trabalha atualmente? Book, Ensaios, Retratos e Moda.

    Qual área da fotografia ou quais tipos de trabalho você não curte ou evita pegar? Gosto de fotografar pessoas, são os trabalhos na fotografia que sempre me atraíram e busquei desenvolver meu trabalho em torno disto. Não vejo outro área onde se tenha uma troca tão intensa e gratificante.

    Lucilene Caetano, musa do MMA. Foto: Daniel Magalhães.

    Como você descreve o seu trabalho? Me vejo como um contador de histórias acima de tudo. Quando penso em um ensaio, estou criando situações que envolvem pessoas em uma locação, com um tipo de iluminação, uma certa pose, maquiagem, roupas… É necessário orquestrar tudo isso em função de uma imagem que torne tudo convincente e harmônico. Realista ou ilusória, sua imagem é um convite às pessoas entrarem no universo que você sugeriu e se envolvam por ela por alguns momentos (ou mais). É como
    se fosse um “start” para a imaginação do espectador. Apresento uma situação que ele é convidado a completar com sua própria imaginação. Acredito que as imagens que gostamos nos intrigam de certa forma, pois elas dizem tudo e e nos deixam com várias interrogações ao mesmo tempo, por isso gosto muito de pintores surrealistas e de fotógrafos que os seguiram.

    Qual o seu computador atual? Configuração? Hoje, levo comigo um MacBook Pro e um monitor de 23″ com um calibrador iOne Display. Isso me permite trabalhar nas minhas fotos em qualquer lugar e não interromper o meu fluxo independente de onde estiver. Os meus trabalhos mais atuais ficam copiados em um HD menor que anda sempre comigo.

    Qual é o seu aparelho de telefone celular? Iphone.

    Além do seu celular, existe outro gadget que não consegue viver sem? Não.

    Qual seu equipamento fotográfico atual? Canon 5DIII e 5DII, lentes 24mm, 35mm, 50mm, 85mm, 100mm,
    135mm e 24-105mm. Luzes (muitas delas!rs) contínuas e flash.

    Você já usou ou ainda usa equipamento analógico? Já usei uma Pentax 67II de médio formato e uma Canon Elan 7NE
    no início da minha fotografia. Tenho planos de voltar a usar cameras analógicas, mas em meu trabalho pessoal, como uma forma de
    explorar novas texturas e outros acabamentos.

    Making of de um ensaio do fotógrafo.

    O que você tem a dizer a respeito da união: Fotografia + Tecnologia? Acredito que a tecnologia veio só a acrescentar. O nível de resultados e interpretações que se pode chegar hoje é ainda maior e isso aumentou o potencial criativo de muitos fotógrafos pois temos muitas ferramentas à mão. Qualquer um que se dedique à estudar as ferramentas de edição e manipulação e aos recursos e acessórios que temos para iluminar , transformar a iluminação, mudar a textura da imagem e acabamento perceberá que é quase proibitivo um fotógrafo se repetir hoje frente ao número de possibilidades que ele tem para buscar novos resultados sempre.

    Você usa o Instagram? Qual sua opinião a respeito? Gosto do Instagram, pra mim é mais uma ferramenta para divulgar meu trabalho. Não acredito que ele tenha feito algum “dano” à fotografia. Acho que cada coisa tem seu lugar e o Instagram é apenas um produto do nosso tempo, tão frágil quanto qualquer modismo. A fotografia é secular e é um outro universo que foi construído por dezenas de artistas e pessoas ao longo do tempo. Imagem é algo que sempre mecheu com as pessoas e acho que essas novas ferramentas são uma forma delas terem um tipo de contato com este universo.

    Ao olhar uma foto o que te chama mais atenção? Como você avalia uma boa foto? Uma fotografia ma chama atenção quando ela conta uma história com a qual quero me envolver. Pode ser simples. Pode ser sofisticada. Com muitas ou poucas luzes. Mas se todos os elementos foram orquestrados de forma sábia se torna algo com o qual quero me envolver.

     

    Foto: Daniel Magalhães

    Como você define seu estilo fotográfico e como podemos identificar em suas imagens este traço marcante? Existem dois elementos que são muito importantes na minha fotografia: cor e luz. Sempre. Acredito que estilo não á algo que você mesmo defina, mas sim que as pessoas um dia, unindo todo o seu trabalho, vão reconhecer em você. As suas imagens devem ter “voz própria”.

    Em sua carreira, qual foi o trabalho mais marcante que já fotografou? Cada trabalho tem seu lugar especial. Mesmo aqueles que fiz no início da minha fotografia me deram lições muito importantes. Acredito que evoluo a cada trabalho e gosto de sempre fazer uma revisão e detectar onde estou melhorando e tento quebrar as “muletas” saindo sempre da minha zona de conforto. O último trabalho que fiz, que mecheu muito comigo, foi um editorial em um circo, pois tive que iluminar um set grande em um tempo limitado e como estava sem assistente neste dia, tive que montar tudo sozinho, corrigir as iluminações e ainda produzir as imagens. Ainda posso destacar as fotos de uma apresentadora e jornalista que fiz no Rio. Tivemos duas horas ou menos para produzir todas as imagens.Viajei com a stylist Adriane Xavier, com quem fiz diversos trabalhos. Este ensaio saiu em mais de dez veículos. Foi uma semana muito especial, pois ainda ministrei mais uma edição do meu Workshop no Rio.

    O que mais de chateia durante seu trabalho fotografando ou editando? Acredito que meus melhores trabalhos contaram com uma equipe muito bem selecionada, seja por mim ou pela pessoa que me contratou. A fotografia de moda inclusive, é um trabalho de várias mãos e quando uma equipe está conectada os resultados saem naturalmente. Quando se tem alguém que não está na mesma
    sintonia, a experiência do trabalho pode ser muito cansativa.

    O que você não sai de casa sem e porque? Não gosto de sair de casa sem meu notebook. Ele já virou minha extensão!

    Qual software você utiliza para pós produção de suas imagens? Lightroom e Photoshop

    Como é seu estúdio? Hoje tenho uma sala onde atendo meus clientes e ela foi inicialmente projetada para três pessoas trabalharem nel, mas conforme meu fluxo foi se definindo, vi que a mobilidade e poder trabalhar em qualquer lugar seriam mais interessantes.

    Making of de um ensaio do fotógrafo.

    Quem são suas referências na fotografia? Desde que comecei a fotografar as “paixões” mudaram, mas continuo admirando vários fotógrafos. Entre fotógrafos mais antigos, o Guy Bourdin para mim é um referência maior. Ele inaugurou muito do que se vê hoje, trouxe elementos do Surrealismo para a sua fotografia e conseguiu um portfólio de imagens inéditas, intrigantes e surpreendentes. Dos atuais, gosto muito do Miles Aldridge pela intensidade das cores e iluminações complexas. Admiro também o Erwin Olaf, pois é um artista de imagens extremamente bem acabadas em termos de luz e tratamentos, com aspecto quase impecável. Vejo que existe muito material “lo-fi”, apostando na degradação da imagem para dar um aspecto “artístico” ou mascarar uma limitação técnica, então é empolgante ver pessoas produzindo imagens realmente únicas pelo nível de conhecimento e dedicação que demandam para produzí-las. Gosto também do Tim Walker por criar histórias tão surreais quanto impressionantes e da Elizaveta Porodina pelo uso intenso da cor e da luz.

     

    Foto: Daniel Magalhães

    Qual a sua visão em relação a fotografia em sua vida e ao destino  da fotografia no futuro? Quando algo é verdadeiramente sua paixão, ela se torna parte de você naturalmente; acaba ocupando toda a sua vida, mas consegue ser algo tão agradável que é difícil ver como um trabalho. Eu vejo a fotografia no futuro em um nível bastante elevado. Fica cada vez mais difícil criar imagens únicas em um momento onde todos estão produzindo imagens e com equipamentos muito semelhantes. O fotografo bem-sucedido do futuro, na minha opinião, é um profissional atualizado, que investe no seu conhecimento, na constante atualização e tem um negócio sólido. Haverá cada vez menos espaço para fotógrafos ocasionais e aventureiros.

    O que você gosta de ouvir nos seus momentos de folga? Escuto músicas de vários estilos. Desde as mais eruditas até as que estão tocando na radio. Acho que música é uma ponte para acessar a sua imaginação e às vezes ela precisa ser acessada por diferentes pontes.

    Você utiliza alguma ferramenta/software para gerenciar seu estúdio ou para agilizar sua vida no dia-a-dia? Estou implementando o 120mm no meu trabalho e no da El Cine.

    Como é sua rotina no dia-a-dia? Este ano tenho tentado “criar” uma rotina, pois é difícil se ter uma semana igual a outra quando se fotografa. Gosto de acordar sempre às sete e sair para correr ou nadar. O resto do dia sempre se formará de acordo com a necessidade daquela semana e a época do ano. A El Cine hoje, também tomas boa parte do meu tempo. Durante a semana, meu tempo livre acaba se ocupando da fotografia e do cinema. Pois gosto de ler livros relacionados à área, estudar

    Que livro você está lendo agora? Como ver um filme de Ana Maria Bahiana e Manual do Roteiro do Syd Field. O próximo é Photographing Shadow and Light: Inside the Dramatic Lighting Techniques and Creative Vision of Portrait Photographer do fotógrafo Joey L. que o escreveu quando tinha ainda 21 anos.

    Recomenda algum outro que já leu anteriormente? Recomendo muito “Hitchcock Truffaut Entrevistas”. Este é um livro de um cineasta ainda iniciante entrevistando outro cineasta mais consagrado, Hitchcock, mas é um livro sobre um grande contador de histórias, que soube dirigir a câmera como ninguém para criar os mais diversos tipos de sensações na platéia. É uma leitura valiosa para qualquer fotógrafo ou videomaker.

    Qual foi o último filme que você viu? Les Miserables

    Qual foi o melhor conselho que você já recebeu? Siga o seu coração.

    Que conselho você deixaria para quem está iniciando na carreira de fotógrafo? Hoje, vejo um grande número de pessoas entrando na fotografia e acho que isso não deve desencorajar ninguém , pois sempre haverá espaço para os realmente
    dedicados. No entanto, observo um muitas pessoas mais envolvidas pelo “ser fotógrafo” do que pela fotografia em si. É a grande pergunta que todo iniciante deve se fazer; “Vestir” uma câmera leva ninguém a lugar algum e a promessa de uma vida entusiasmante pode não se concretizar se não estiver realmente envolvido na fotografia.

    Fotografia para você é…? Tudo. (clichê, mas é verdade! rs)

    Gostaria de deixar mais algumas palavras para as pessoas? #coreluzsempre

    No vídeo abaixo você acompanha um pouquinho do trabalho do fotógrafo Daniel Magalhães!

    Ana Luiza Nepomuceno_Filme Book from Daniel Magalhães on Vimeo.

     

  • "Uma imagem vale mais que mil palavras"

    13.03.2015 - Autor: Marketing

    A frase já está ‘batida’, mas ainda continua sendo verdade. Um jornal da Rússia explorou o clichê de forma inteligente e conseguiu um belo resultado com a ação!

    Para divulgar um concurso de fotografia que o jornal estava apoiando, todas as imagens de uma página da publicação foram trocadas por ‘links quebrados’!

    No primeiro momento pensamos que aquilo foi um erro e somos atraídos a vasculhar melhor aquela história, assim somos levados ao concurso e a comunicação ocorre! Se a intenção era chamar a atenção dos leitores, a ação atingiu perfeitamente seu objetivo, causando um grande alvoroço!

    (via Comunicadores)

  • Obras de arte com fogos de artifício!

    13.03.2015 - Autor: Marketing

    O fotógrafo David Johnson cria imagens espetaculares em longa exposição com de fogos de artifício. Ele usa  o obturador a 1 a 2 segundos capturando a luz criando um efeito pétalas de flores. As imagens são lindas, confira:

    Fonte: Revista Design

     

  • 2º dia – Workshop com Roberto Valenzuela, BH

    13.03.2015 - Autor: Marketing

    Um sucesso! É o que resume o Workshop com Roberto Valenzuela que aconteceu na Escola de Imagem nos dias 25 e 26 de Setembro. Valenzuela não só mostrou técnicas fotográficas necessárias para uma boa direção e locação, mas demonstrou de forma clara e divertida como treinar seu olhar e conseguir um trabalho refinado.

    Um eterno aprendizado, é assim que eu encaro a fotografia… Não importa o quanto você já sabe sobre algo, o importante é você não perder a sede de saber mais, aprender mais, absorver mais !!! Em busca disso é que estamos aqui para este ws incrível com o Roberto Valenzuela Weddings na Escola de Imagem. Foi uma ótima surpresa quando o Vinicius Matos anunciou o Roberto, imaginei que seria muito bom… mas na verdade superou as expectativas !!!” Paola Vidal

    A evolução acontece com prática, muita prática, pesquisa e referências. Para ele, não são os anos quem o tornam um bom fotógrafo, mas diversos milhares de cliques é que serão responsáveis por uma melhora significativa em seu trabalho.

    A inquietude e o inconformismo me fazem querer sempre mais. Como fotógrafo, sempre busco ir além, me movimentar para sair do conforto, das fotos repetitivas, óbvias, cansativas e sem impacto. Realmente estou sempre em busca de novas referências, novos olhares. Me vejo sempre assim, insatisfeito. Ontem, participei do primeiro dia (25/ Set), do primeiro Workshop do Fotógrafo de Casamento Roberto Valenzuela no Brasil, pela Escola de Imagem. Percebi que não devo depender somente da sorte para ter grandes fotos e sim, praticar mais e sempre, constantemente. Essa é a frase dele: “Perform instead of hope”. Percebi que é mais fácil acreditarmos quando dizem que somos talentosos, faz bem para os ouvidos, porém, sermos mais que simplesmente praticantes, nos torna quem gostaríamos de ser realmente. Valeu Vinicius Matos pela iniciativa em nos apresentar a praticantes tão talentosos.” Alysson Luiz

    Com quantas bananas se faz o talento? Com quantas partituras se faz um fotógrafo? WS Roberto Valenzuela: incre-freakin-íble!!!” Ana Paula Aguiar

    Curtindo muito o Workshop Internacional de fotografia de casamento com o mestre Roberto Valenzuela. Gelei na base quando o professor olhou pra mim e disse que eu iria ter um desafio. Me senti honrado, respirei fundo e fui em frente. Obrigado, La Foto Vinicius Matos, Henrique Ribas. Até amanhã! Marcelo Lima

    Ontem, último dia de workshop, os alunos puseram em prática cada ensinamento, dicas e técnicas passadas por Valenzuela.

    “Um fotógrafo bem treinado mostra ao mundo uma visão diferenciada das mesmas coisas, com percepção única. Por isto invisto com satisfação em treinamento na Escola de Imagem. Hoje workshop sensacional com Roberto Valenzuela”.  Marley Mello

    “Você é talentoso! Não, eu treino muito, eu pesquiso muito, eu sou técnico.” Ouvimos isto de Roberto Valenzuela, fotógrafo em Beverly Hills no Workshop em BH na Escola de Imagem. O que mais nos faz voltar em cada Workshop destes mestres é saber que nada acontece por acaso, tudo tem uma razão, um porque e que tudo se conquista com muito trabalho. Como é bom ter a certeza de que pequenos detalhes que nos faz enxergar os erros e as falhas irão mudar e dar um toque especial no resultado de cada trabalho.” Mansano Fotografia

    Um conjunto de qualidade e bem estar aos alunos. O Ws com Roberto Valenzuela é essencial a profissionais que buscam superioridade no que fazem. Admiro ainda mais Vinicius Matos por procporcionar momentos impares com um fotógrafo e ser humano indescritível“. Adriane Santos

    Quando fiz as inscrições as cegas fiquei ansioso para saber como seria. Quando fiquei sabendo quem viria fiquei feliz pela possibilidade de ter mais um ws de qualidade. Hoje fazendo o ws sou muito realizado. O ws de Roberto Valenzuela está sendo perfeito, informações de qualidade de forma clara. Obrigada a todos da Escola de imagem por essa possibilidade de aprendizado e crescimento. Até o próximo. Leonardo Dutra

    A escolha desta vez surpreendeu, acreditei porque a ideia veio dele, Vinicius Matos, que se dispõe a fazer tudo com muito comprometimento. O ws do Roberto Valenzuela superou minhas expectativas, palavras nao descrevem sua satisfação. Andreia Reis

    Workshop com Roberto Valenzuela, simplesmente PERFEITO… O Cara é bom mesmo, superou minhas expectativas… Parabéns Escola de Imagem e Vinicius Matos. Acertaram Mais uma Vez. Igor Cabral

    Obrigada à todos os alunos que fizeram do nosso primeiro Workshop com Roberto Valenzuela um sucesso, e ao mestre Valenzuela por falar de forma simples como um trabalho pode ser maravilhoso, aliando técnica, prática e principalmente, que é possível ultrapassar barreiras.

    Fotos: Thiago Mamede

porno sex izle

porno sex izle

porno sex izle